10 Pertanyaan untuk Peter Hahn – Jika Anda berbelanja rekaman, peralatan DJ, peralatan HiFi, atau aksesori meja putar secara online, Anda mungkin telah menghabiskan waktu di Lab Meja Putar situs web. Setelah lebih dari 20 tahun, pengecer online memiliki basis pelanggan global yang menyukai pilihan produk mereka, dan menghargai keahlian dan layanan pelanggan mereka. Sebagai pelanggan, saya selalu tertarik pada bagian musik mereka yang menawarkan rekaman yang tidak sering Anda lihat untuk dijual di situs-situs seperti Music Direct atau Acoustic Sounds.
Peter Hahn dari Turntable Lab menjelaskan bagaimana perusahaan memulai dan menawarkan beberapa pemikiran tentang masa depan vinil.
Bagaimana Anda memulai dan mengapa?
Saya adalah seorang DJ yang bekerja di perguruan tinggi (NYU, 90-an) dan terus harus membeli mixer, stylus Stanton, dan suku cadang pengganti di Canal Street. Datang berbekal penelitian harga dan memasuki tawar-menawar yang intens, saya masih akhirnya membayar msrp.
Setelah beberapa saat, saya adalah bantuan utama untuk DJ lain yang ingin membeli peralatan di bawah sana. Saya pikir harus ada cara yang lebih baik untuk membeli peralatan, jadi dua teman kuliah saya dan saya meluncurkan turntablelab.com di apartemen kuliah saya. Kami adalah salah satu toko DJ pertama online dan mengendarai booming awal dalam turntablism (mis. Invisibl Skratch Piklz, X-ecutioners, Pertempuran DMC).
Apa saja tantangan terbesar yang dimulai dan bagaimana Anda mengatasinya?
Kami memulai bisnis ketika kami berusia 21 tahun. Mempelajari semuanya dari awal saat bootstrap pada dasarnya adalah MO kami. Pesanan besar pertama kami, yang kami rayakan, adalah penipuan. Kami salah menghitung margin harga selama beberapa minggu pertama. Kami harus masuk ke jaringan audio pro yang mapan, lalu HiFi. Tantangan terbesar kami, bagaimanapun, adalah mengendarai ayunan pasar yang besar selama 2 dekade terakhir.
Kami benar-benar berada dalam momen yang sangat baik untuk vinil saat ini, tetapi kami telah melihat beberapa hari kelam seperti supremasi CD, pengenalan Serato, membuka toko bi-pesisir pada awal keuangan krisis, dll. Harus menavigasi era-era itu tanpa pengetahuan makro sangat menegangkan dan menakutkan.
Siapa pelanggan tipikal Anda?
Dilihat dari jenis rekaman (emo-pop hingga esoterik) yang kami jual dan kisaran harga turntable kami ($99 – $2,500), itu ada di mana-mana. Namun, kami memiliki gagasan tentang “Labhead” khas yang membantu membimbing kami. Labhead telah mengikuti kami selama lebih dari 10 tahun; memiliki DJ’ed pada satu titik (atau masih melakukannya); dan mengumpulkan beberapa genre rekaman. Saya kenal sekelompok orang yang cocok dengan profil ini dan telah berbelanja bersama kami hampir 20 tahun.
Bagaimana Turntable Lab menavigasi pandemi dan perubahan apa yang harus Anda buat untuk menavigasi semua aturan di Brooklyn dan memenuhi permintaan?
Semua tantangan yang saya sebutkan sebelumnya mempersiapkan kita menghadapi pandemi. Saya merasa dalam situasi bisnis yang sulit, kelambanan yang akan membunuh Anda. Kami mengambil tindakan definitif seperti menutup etalase lebih awal; menciptakan dan menegakkan tempat kerja yang aman, dan meningkatkan pemenuhan kami untuk memenuhi permintaan. Sejak pandemi dimulai, kami telah menggandakan ruang gudang kami dan menggandakan departemen pengiriman kami. Untungnya, kami berlokasi di Brooklyn Navy Yard yang ramah bisnis. Mereka sangat baik dalam hal menyeimbangkan keselamatan dan produktivitas.
Apa saja produk favorit Anda dan mengapa?
Berikut adalah barang-barang yang paling senang saya tawarkan kepada pelanggan:
Teknik SL-1200MK7 ($ 999,99)
Salah satu hari paling bahagia dalam hidup saya adalah mendapatkan sepasang Technics pertama saya (SL-1200MK2). Saya ingat begadang semalaman bermain dengan motor dan mengobrak-abrik tonearm berbentuk S. Saya masih memiliki pasangan itu, dan tidak pernah membutuhkan perbaikan apa pun. Kami meluncurkan bisnis yang menjual 1200-an, jadi ketika mereka meluncurkan MK7, rasanya seperti kembali ke lingkaran penuh. Meskipun saya melewatkan beberapa isyarat visual dari aslinya, MK7 adalah penerus yang layak.
Pro-Ject: Debut Carbon Evo ($ 599)
Saya cukup yakin Pro-Ject adalah akun HiFi pertama kami. Kami mulai dengan Debut III pada awal 2000-an. Sebagai dealer, Anda menginginkan konsistensi di seluruh model. Banyak produsen akan membunuh garis populer atau memperkenalkan versi baru tanpa banyak perubahan. Namun dengan Seri Debut, perkembangannya sangat jelas. Tonearm serat karbon one-piece adalah pengubah permainan dalam hal melawan tren OEM. Dengan tdia Evo, saya menghargai bagaimana mereka meningkatkan komponen yang tidak harus mereka tingkatkan seperti kaki, motor, dan piring. Ketika seseorang yang saya kenal secara pribadi meminta rekomendasi, ini biasanya model pertama yang akan saya rekomendasikan.
Konsep Clearaudio ($ 1,800)
Saya telah menjadi orang Technics 1200 dan saya pikir itu tidak akan pernah berubah. Ada percampuran besar dalam pengiriman turntable Clearaudio, dan Garth (distributor Clearaudio kami) akhirnya memberi saya konsep. Itu adalah meja putar kelas atas pertama saya dan saya hanya kagum pada bagaimana itu akan mengambil rekaman statis-y, bernoda dan memainkannya seperti mint. Cara melacak rekor itu membuka mata.
Ortofon 2M Biru ($ 239)
Latar belakang saya dalam desain dan saya suka menjual pelanggan kami pada produk yang modular. Bagi saya, Seri 2M adalah salah satu model kartrid pertama yang benar-benar mendorong ide desain modular. Dan pada titik harga ini, saya juga suka bagaimana ada peningkatan suara yang pasti saat Anda bertukar dari Merah ke Biru.
Apa yang Anda gunakan dalam sistem Anda sendiri di rumah?
Saya memiliki Technics SL-1200MK2, nad terintegrasi, speaker Amphion, dan Line Phono Stand. Saya menggunakan REVO Supersystem untuk mendengarkan radio internet. Teenage Engineering OB-4 untuk mendengarkan portabel.
Apakah itu mengejutkan Anda bahwa vinil tidak hanya kembali tetapi menjadi format fisik #1 lagi?
Saya adalah seorang hiper-konsumen untuk sebagian besar hidup saya. Itu bagian dari alasan saya datang untuk tinggal di New York. Dalam 5 tahun terakhir, saya mulai memperhatikan bahwa ada lebih sedikit yang harus dibeli untuk kolektor seperti saya. Toko buku tutup, kualitas mainan terbalik, pakaian / sepatu kets harganya habis. Selama 5 tahun terakhir, vinil sebagian besar memiliki peningkatan kualitas sementara tetap relatif terjangkau. Ada lebih banyak pabrik pengepresan yang melakukan pekerjaan yang lebih baik.
Label berusaha keras untuk mengemasnya. Toko kaset menyajikan produk dengan lebih baik. Instagram adalah alat penemuan yang sangat baik. Discogs menciptakan pasar yang menyenangkan dan efisien. Penyimpanan catatan yang digunakan menambahkan faktor-x. Bahkan vinil berwarna, yang terlalu lembut / tenang sebelum 2010, sekarang sangat mudah didengarkan.
Mengapa Anda lebih suka mendengarkan rekaman?
30% = Dengarkan seluruh album. 40% = Karya seni album, catatan linier, kredit, label. 20% belanja rekaman. 5% stempel waktu/memori. 5% ASMR.
Apa bagian pekerjaan yang paling berharga bagi Anda?
Beberapa hal. Sekarang setelah saya berhenti mengumpulkan, saya suka hidup secara perwakilan melalui penggemar super dan kolektor. Misalnya, saya melacak band TV Girl untuk melakukan pertunjukan eksklusif dari album yang mereka rilis sendiri ‘Pintu Keluar Prancis,’ yang sangat diminati oleh penggemar. Sangat keren untuk bekerja langsung dengan artis dan kemudian melihat semua reaksi pelanggan kami di Instagram ketika mereka menerima rekaman tersebut.
Melihat bagaimana tim kami berkumpul selama pandemi ini sangat menginspirasi. Ada banyak ketidakpastian di hari-hari awal pandemi, dan kru gudang kami segera melangkah.
Iklan. Gulir untuk melanjutkan membaca.
Terakhir, menjalankan bisnis dengan salah satu sahabat saya sangat memuaskan. Setelah seluruh minggu kerja bersama, kami masih akan bertemu di akhir pekan dengan anak-anak kami.